Художник Zaria Forman (Zaria Forman).Искусство против глобального потепления: арктические ледники на реалистических картинах Zaria Forman Художницу Zaria Forman можно смело назвать героем нашего времени, поскольку она не просто рисует замечательные картины, но и активно пропагандирует защиту окружающей среды. Для работы над серией картин «Chasing the Light» («В погоне за светом») она отправилась в арктическую экспедицию. Этот проект стартовал в августе 2012 года, сегодня у нас есть возможность увидеть замечательные пастельные изображения ледников, привезенные художницей из этого опасного путешествия. Идея арктической экспедиции возникла не случайно. Мать художницы Zaria Forman также отличалась недюжинным художественным талантом. Ее мечтой было повторить поездку, предпринятую американским художником Уильямо Брэдфордом в 1869 году. К сожалению, женщине не удалось реализовать свою мечту, зато ее дочь выполнила последнюю волю матери и побывала на северо-западном побережье Гренландии. Сейчас талантливая художница отправилась на Мальдивы, она рисует пейзажи этой чудесной страны, напоминая, что именно она пострадает одной из первых в случае глобального потепления и повышения уровня воды в мировом океане. Эти прекрасные рисунки посвящены живописным пляжам на Мальдивах, небольшой цепочке островов, расположенных в Индийском океане. Жители этой страны могут стать первыми вынужденными переселенцами на Земле, которым придется отказаться от своей родины из-за глобального потепления и неуклонно повышающегося уровня моря.

Художник – реалист из Великобритании Rob Hefferan (Rob Hefferan)-(часть 3) Современный художник Роб Хефферан (Rob Hefferan) родился в Манчестере в 1968 году, в городе Уоррингтон, графство Чешир на севере Англии. С самого начала Роб был по-настоящему свободолюбивым человеком и отчаянно хотел построить карьеру художника, хотя на каждом шагу натыкался на препятствия. Проигнорировав советы старших, он поступил в университет, чтобы получить степень по иллюстрации, но через год он начал чувствовать себя скованным ограничениями курса и решил продолжить обучение самостоятельно. Любовь к рисованию возникла еще в детстве, однако никто не замечал талант Роба, за исключением его учителя рисования. Мягкие, нежные и такие откровенно чувственные картины этого художника настолько поражают своей реалистичностью, что их легко спутать с фотографиями. В работах автора оживают не только прекрасные образы, но и раскрываются невероятные чувства полные эмоций и переживаний, исходящих из самой глубины души каждого персонажа. Именно в университете Роб Хэфферан отточил свои навыки в иллюстрации и дизайне, а также определился со своим стилем в живописи — реализм. Вдохновленный замечательными работами Эдуарда Дега, Роб Хефферан отдает дань уважения новым картинам, изображающим происходящее как на балетной сцене, так и за ее пределами.

Художник – реалист из Великобритании Rob Hefferan (Rob Hefferan)-(часть 2) Современный художник Роб Хефферан (Rob Hefferan) родился в Манчестере в 1968 году, в городе Уоррингтон, графство Чешир на севере Англии. С самого начала Роб был по-настоящему свободолюбивым человеком и отчаянно хотел построить карьеру художника, хотя на каждом шагу натыкался на препятствия. Проигнорировав советы старших, он поступил в университет, чтобы получить степень по иллюстрации, но через год он начал чувствовать себя скованным ограничениями курса и решил продолжить обучение самостоятельно. Любовь к рисованию возникла еще в детстве, однако никто не замечал талант Роба, за исключением его учителя рисования. Мягкие, нежные и такие откровенно чувственные картины этого художника настолько поражают своей реалистичностью, что их легко спутать с фотографиями. В работах автора оживают не только прекрасные образы, но и раскрываются невероятные чувства полные эмоций и переживаний, исходящих из самой глубины души каждого персонажа. Именно в университете Роб Хэфферан отточил свои навыки в иллюстрации и дизайне, а также определился со своим стилем в живописи — реализм. Вдохновленный замечательными работами Эдуарда Дега, Роб Хефферан отдает дань уважения новым картинам, изображающим происходящее как на балетной сцене, так и за ее пределами.

Художник – реалист из Великобритании Rob Hefferan (Rob Hefferan)-(часть 1) Обожаю автомобили, люблю их красить и люблю выставлять свои картины на автошоу, всегда здорово встречаться с единомышленниками и обсуждать все, что связано с четырьмя колесами. Современный художник Роб Хефферан (Rob Hefferan) родился в Манчестере в 1968 году, в городе Уоррингтон, графство Чешир на севере Англии. С самого начала Роб был по-настоящему свободолюбивым человеком и отчаянно хотел построить карьеру художника, хотя на каждом шагу натыкался на препятствия. Проигнорировав советы старших, он поступил в университет, чтобы получить степень по иллюстрации, но через год он начал чувствовать себя скованным ограничениями курса и решил продолжить обучение самостоятельно. Любовь к рисованию возникла еще в детстве, однако никто не замечал талант Роба, за исключением его учителя рисования. Мягкие, нежные и такие откровенно чувственные картины этого художника настолько поражают своей реалистичностью, что их легко спутать с фотографиями. В работах автора оживают не только прекрасные образы, но и раскрываются невероятные чувства полные эмоций и переживаний, исходящих из самой глубины души каждого персонажа. Именно в университете Роб Хэфферан отточил свои навыки в иллюстрации и дизайне, а также определился со своим стилем в живописи — реализм. Вдохновленный замечательными работами Эдуарда Дега, Роб Хефферан отдает дань уважения новым картинам, изображающим происходящее как на балетной сцене, так и за ее пределами.

Аргентинский художник Rodolfo Insaurralde. Аргентинский художник Rodolfo Insaurralde — признанный мастер гиперреализма. Иллюзия объема изображенных на картинах цветов, фруктов, предметов поистине фантастична. Выставки работ Rodolfo Insaurralde проходили во многих городах Аргентины, Соединенных Штатов Америки и Уругвая. Также картины художника можно обнаружить в частных коллекциях Марокко, Франции, Мексики, США и Аргентины. Источник

Ральф Хейнен (Ralf Heynen) — художник из Неймегена,Нидерланды Ральф Хеинен (Ralf Heynen) известный в сети под псевдонимом Ranonus работает в смешанном стиле между классическим реализмом и импрессионизмом. Главным действующими лицом картин художника являются люди, их эмоциональное состояние, которое можно увидеть по выражению лица, в мельчайших деталях одежды и в том, чем они занимаются. Ральф родился в 1978 году в городе Тегелен (Нидерланды), близко к границе с Германией. Получив среднее образование с минимальным количеством изучения изобразительного искусства, он отправился в Неймеген, город с богатой историей, уходящей корнями в римские времена, многому научился за годы, проведенные там. Там Ральф изучал культурную антропологию в университете на протяжении нескольких лет. Из-за проблем со зрением, он не завершил образование, но, как отметил сам художник, сумел приобрести много знаний и опыта в течение пребывания там. Примерно в это же время он начал заниматься живописью. Изначально это были просто копии фотографий, сделанных во время отпуска. В это же время он начал рисовать. Сначала он рисовал копии с фотографий, но позже Ральф обратил внимание на произведения мастеров 17-го века, которые стали его основным источником вдохновения.

Художник Лиуджи Бенедиченти (Luigi Benedicenti).Удивительный реализм вкусностей в живописи... Луиджи Бенедиченти -художник из Италии, имел художественное образование Бенедиченти Луиджи (р.1948)-итальянский художник-гиперреалист. Луиджи Бенедиченти талантливый итальянский художник-гиперреалист или фотореалист, что в принципе одно и то же. Родился в городе Кьери, 1 апреля 1948. Для своих работ он выбрал тему еды и у него это великолепно получилось. Хотя, поначалу его живописное творчество не имело спроса и это направление -гиперреализм не признавался искусством, поэтому работы художника не принимали даже к участию в выставках. Также критики писали, что в произведениях Бенедиченти нет жизни и нет души. Но В 1990-х гиперреализм вошёл в моду и на творчество художника обратили внимание. Картины Луиджи Бенедиченти начали выставляться и наконец талантливый живописец получил признание и известность. Бенедиченти разработал свой собственный стиль "реалистичного экстремума", или гиперреализма, в качестве основного предмета использовал часто итальянскую выпечку. Вот, что писал сам художник о своей живописи : "Я надеюсь передать в своих картинах ощущения и волнения маленьких удовольствий жизни, которые я испытываю каждый день, живя в маленьком итальянском городе, в окружении моих друзей и моей семьи"

Роберт Лоуренс — южноафриканский художник, (часть-3.) Роберт Лоуренс — южноафриканский художник послевоенного и современного периода, родившийся в 1933 году. Работы Роберта Лоуренса неоднократно выставлялись на аукционах, а их реализованная цена варьировалась от 11 до 3965 долларов США в зависимости от размера и материала произведения.

Роберт Лоуренс — южноафриканский художник, (часть-2.) Роберт Лоуренс — южноафриканский художник послевоенного и современного периода, родившийся в 1933 году. Работы Роберта Лоуренса неоднократно выставлялись на аукционах, а их реализованная цена варьировалась от 11 до 3965 долларов США в зависимости от размера и материала произведения.

Роберт Лоуренс — южноафриканский художник, (часть-1.) Роберт Лоуренс — южноафриканский художник послевоенного и современного периода, родившийся в 1933 году. Работы Роберта Лоуренса неоднократно выставлялись на аукционах, а их реализованная цена варьировалась от 11 до 3965 долларов США в зависимости от размера и материала произведения.

Пост восстановлен: от 27 Июля 2020 г.Фотохостинг: (https://s44.radikal.ru/) (http://cs405023.vk.me/) не держит,от tantana.

Художники-фотореалисты - разные. Работа художника из Швеции,Johannes Wessmark-акрилом и маслом на холсте. Бостонский художник Стив Миллс рисует с детства и уже в 11 лет он продал свою первую картину. За 20 лет было продано свыше 500 картин, их покупателями были коллекционеры которые записываются в очередь чтобы приобрести эти великолепные картины и это не удивительно —  по словам Стива Миллса на создание одной картины уходит более 500 часов! Роберто Бернарди - итальянский художник, известный своими работами в жанре гиперреализма.Роберто Бернарди родился в Тоди, 18 мая 1974 года. Начал рисовать в юном возрасте, его первые работы маслом приходятся на первую половину восьмидесятых годов. После первых проб писать пейзажи и портреты, Бернарди возвращается к более интенсивным и зрелищным типам живописи, фотореализму. В этом стиле Бернарди удается выражать свое творчество более интенсивно, удовлетворяя свои перфекционистические технические цели. Роберто рисует слоями масляной краски и лаком в традиционной манере, создавая уникальный и реалистичный вид изображения. Роберто постоянно развивал свои навыки и изучал различные техники живописи. В 1993 году он переехал в Рим, где работал реставратором в церкви Сан Франческо а Рипа. Это позволило ему попробовать себя в написании пейзажей и портретов, но в конечном итоге он выбрал гиперреализм как основное направление. Картины канадского художника–гиперреалиста Jason de Graaf Австралийский художник Янни Флорос (Yanni Floros) родился в городе Аделаида, в 1981 году. В 2004 году окончил Национальную Школу Искусств Сиднея. Каждый элемент рисунка прорисован с поразительной тщательностью, точностью и реалистичностью, что дает повод некоторым завистливым людям говорить, что это обработанные фотографии, а не рисунки. Педро Кампос, художник, живущий в Испанском городе Мадриде, рисует на холсте масляными красками, приводя публику в трепет и восхищение нереальной точностью воспроизведения. Сингапурский художник Кенг Лай   Шотландский художник  Paul Cadden рисует свои картины обычным карандашем, поэтому его работы, в отличии от работ гиперреалистов рисующих цветным красками, неотличимы от черно-белого фото. Гиперреализм(англ hyperrealism) — направление в живописи и скульптуре, возникшее в США и ставшее событием в мировом изобразительном искусстве 70-х годов XX в. Другое название   гиперреализма   —   фотореализм.Художники этого направления имитировали фото живописными средствами на холсте. Они изображали мир современного города:витрины магазинов и ресторанов, станции метро и светофоры, жилые здания и прохожих на улицах.При этом особое внимание обращалось на блестящие, отражающие свет поверхности: стекло, пластик, полировку автомобилей и др. Игра отражений на таких поверхностях создает впечатление взаимопроникновения пространств. Целью гиперреалистов было изобразить мир не просто достоверно, а сверхпохоже, сверхреально. Для этого они использовали механические способы копирования фотографий и увеличения их до размеров большого полотна (диапроекцию и масштабную сетку). Краску, как правило,распыляли аэрографом, чтобы сохранить все особенности фотоизображения, исключить проявление индивидуального почерка художника.Фотореализм поставил своей задачей обострить наше восприятие обыденности. Подъем фотореализма был в середине 1970-х, но в начале1990-х интерес к жанру возродился. Это возобновленный интерес связан как схудожниками «первого поколения» фотореалистов, так и с более молодыми. С новымитехнологиями возможности художников расширились. Многие известные молодые фотореалисты европейцы: Рафаэлла Спенс (Raphaella Spence) — англичанка,живущая в Италии, Бертран Мениель (Bertrand Meniel) во Франции, Роберто Бернарди (Roberto Bernardi) и Чиара Албертони (Chiara Albertoni) в Италии,Бернардо Торренс (Bernardo Torrens) в Испании, Тони Брунелли (Tony Brunelli) в Нью-Йорке и Клайв Хэд (Clive Head) в Великобритании. Бертран Мениэль (р. 1961, Булонь-Бийанкур, Франция) освоил цифровую фототехнологию, возможно, больше, чем любой другой фотореалист. Композиции его картин собираются из нескольких фотографий и включают в себя огромное количество деталей. Несмотря на работу с быстросохнущими акриловыми красками, Мениэль способен включить в каждую из своих картин больше информации, чем любой другой фотореалист на сегодняшний день. С технической точки зрения он непревзойден. Премьерная выставка Мениэля в Соединенных Штатах прошла в галерее Луи К. Мейзела в 1999 году, и он продолжает выставлять свои картины по всему миру; он художник-самоучка. Рафаэлла Беатрис Спенс (англ. Raphaella Spence, р. 1978) – английская, итальянская художница, работающая в жанре фотореализм. Рафаэлла Спенс родилась в Лондоне (Великобриания) в 1978 году. Сразу же после этого ее семья переехала во Францию, где она провела первые восемь лет своей жизни. Вернувшись в Лондон, она продолжила учебу и в это время проявились её творческие наклонности. Ее первые картины были натюрмортами. В Англии семья Рафаэллы пробыла недолго и когда ей было двенадцать лет они переехали в Италию. В Италии она окончила Британскую Международную Школу Святого Георгия в Риме (SGBIS). Работая над пейзажами Умбрии, Спенс сосредоточилась над отработке технических навыков и постепенно заинтересовалась фотореализмом. В 2000 году в Италии состоялась её первая персональная выставка, которая была благосклонно воспринята как общественностью, так и критиками. Замужем за итальянским художником-фотореалистом Роберто Бернарди. В настоящее время художница живет и работает в Италии. Jelaine Faunce Том Мартин,английский художник. Том Мартин родился в 1986 году, в Уэйкфилде, Великобритания. В 2008 году он окончил Хаддерсфилдский университет и получил первоклассную степень бакалавра с отличием в области междисциплинарного искусства и дизайна. Том Мартин держит студию в Южном Йоркшире, там же и живёт вместе с семьей (2017). Испанский художник Альфредо Наварро Anthony Brunelli Richard Estes Двойной автопортрет.Ричард Эстес Среди азиатских фотореалистов известен иранец Иман Малеки

Современный голландский художник-реалист Ральф Хеинен (Ralf Heynen) (Ranonus). Ральф известный в сети под псевдонимом Ranonus работает в смешанном стиле между классическим реализмом и импрессионизмом. Как он сам говорит: «Еще в 2003 году я перестал рисовать акриловой краской и начал экспериментировать с маслами. Это был важный шаг вперед в моем учебном процессе. Кроме того, меня вдохновило посещение мастерской знаменитого голландского художника-реалиста Сеса Ле Маира. Затем, достаточно неожиданно, у меня возникла любовь к восточной архитектуре. С этого момента я самостоятельно научился рисовать изысканные орнаменты, архитектурные украшения и воспроизводить на холсте изношенность зданий. Иногда с красиво одетыми женщинами, но и без каких-либо фигур людей на фоне зданий... Но все же главным «действующими лицом» моих картин остаются люди, их эмоциональное состояние, которое можно увидеть в выражении лица, в мельчайших деталях одежды и в том, чем они занимаются». Ральф родился в 1978 году в городе Тегелен (Нидерланды). После получения среднего образования, он уехал в город Неймеген, где в течение нескольких лет изучал культурную антропологию в местном университете. Из-за плохого зрения, он не закончил учебу, но, по словам художника, многому научился за годы, проведенные там.

фотохостинг:https://imghub.ru/ - не держит

Художник Грошев Вячеслав Россия • Москва • родился в 1968 • художник, но эмигрировал в Канаду, где сейчас живет и работает. Член МОСХ. Современный художник Вячеслав Грошев создает картины, которые сложно отличить от фотографий. Живописец с поразительной точностью отражает действительность на своих холстах. Он уделяет особое внимание деталям, чтобы изображение выглядело настоящим, поэтому его работы относят к такому направлению в искусстве, как фотореализм. Художник из России создаёт гиперреалистичные портреты, вокруг которых не утихают споры – талант это или ремесло? К слову сказать, невзирая ни на какие критические замечания, на сегодняшний день герой нашей статьи всячески обласкан экспертами и ценителями живописи, живущими по ту сторону Атлантики. Популярность его выставок растёт из года в год, но сам мастер воспринимает это как на некий моральный «аванс» и стимул к дальнейшему самосовершенствованию. Для него живопись — пусть любимая и благодарная, но упорная и требующая полнейшей самоотдачи - работа. По законам фотореализма, такие произведения обычно выполняются аэрографом. Но Вячеслав рисует исключительно кистью и масляными красками. Качество работ от этого не страдает , наоборот, так художник создает свой индивидуальный стиль. В каждой картине чувствуется легкость, грация и нежность. Автор показывает нам, что даже в реальном мире можно найти нечто прекрасное. Просто нужно внимательно всматриваться в каждую деталь окружающего нас мира. Картины отличаются особой изысканностью и утонченностью, написаны в сверх реалистичной манере. Выставлялся в Англии, Ирландии, США и Канаде. Маленькие ангелочки. Сын раввина. Увлекательная книга. Автор: Вячеслав Грошев. Библия. Десять заповедей. / Суд царя Соломона. Автор: Вячеслав Грошев. Авраам и Исаак. / Сара и Исаак.